Conocer el FOLKLORE es un paso necesario para el entendimiento de un pueblo, aunque en el “folklore musical”, rara vez una canción se da sólo en o para un pueblo, pues a veces aparecen similitudes a centenares de kilómetros, y cuando se dice “fandango de…” o “jota de…”, referido a un lugar concreto, se debe entender que fue allí donde se popularizó o se recopiló.
Lo que hace que una melodía sea verdaderamente
folklórica, es “su vivencia” en el pueblo que la recibe al hacerla suya,
vivificándola y transformándola.
La calidad de una canción se mide por” sus variantes”,
lo que ocurre con el romance Gerineldo, que tiene muchas, aunque esas variantes
no lleguen a incorporarse del todo a la esencia del pueblo.
El folklore no tiene edad, se remoza constantemente y
no llega a viejo.
El término FOLK, del pueblo sajón LORE, significa
“saber popular” y fue acuñado por WILIAMS THOMAS en 1846, difundiéndose
inmediatamente por toda Europa .Este término abarca infinidad de conceptos, ya
que en él cabe todo lo relacionado con los pueblos y sus gentes en todos sus
aspectos: lo tradicional, popular, mitos, bailes, danzas, costumbres, etc. todo
lo que afecta a la vida del hombre y se llama ETNOGRAFÍA.
Lo
juglares fueron los cantores populares más importantes del medioevo, a los que
debemos la propagación de la “música folklórica”.
Estos hombres, siempre errantes, eran
el vehículo principal de la poesía y música medieval, en las distintas lenguas
europeas (provenzal, francés, castellano, gallego, catalán, italiano, inglés y
alemán).En realidad eran los TROVADORES los que encargaban a los JUGLARES, que
divulgasen sus poesías.
El término juglar englobaba a
saltimbanquis, equilibristas, titiriteros, domadores, lanzadores de cuchillos,
etc.
La COPLA nace para ser cantada- bailada, y son muchos los
sones, en los que se puede incluir, como la jota, jotilla, seguidilla,
fandango, etc. Lo que “da sentido a la copla” es el CANTAOR o l CANTAORA, que
dan el son “a capella”, en las faenas del campo, arado, trilla siega, vendimia,
y pastoreo.
LA COPLA
MANCHEGA o SEGUIDILLA
es, según Pedro Echevarria, “socarrona”, “liviana”, loquesca”, en versículos
fáciles, espontáneos, picardeados:
En el año 2001, le fue concedida la BECA
DEla Federación
Castellano-ManchegaLA SEGUIDILLA MANCHEGAla CUARTETA OCTOSILÁBICAla SEGUIDILLA.
LA VENDIMIA puede considerarse la exaltación más perfecta del
Folklore Manchego, porque sus cantos y bailes se celebran en PLENA NATURALEZA,
en donde toma fuerza esta coplilla:
La JOTA es un compendio de “chocar de aceros”, “caricias de
amados”, “besos de madre y “pedazos de
patria”, lo cual expresa muy bien esta copla:
¡Molinos de viento, impertérritos, trepando en fila amenazadora por la pendiente de un “gollizo”, aparecéis rechonchos y achaparrados, rebeldes e inquietos los brazos de loco, la boca que es la puerta, de par en par, los ojos que son las ventanas, avizores e insultantes, ¿ que queréis?.
La SILUETA CERCANA
La SILUETA LEJANA
estilizada, ingrávida, e inalcanzable, representa a la
SIN PAR
En algunos pueblos manchegos, como Argamasilla de
Alba, Socuéllamos, Tomelloso, Alcázar de San Juan, etc., perduraron ciertos
rasgos árabes y moriscos hasta hace poco tiempo. Un ejemplo lo tenemos en las
TERRERAS de TOMELLOSO, llamadas así porque colaboraban con los hombres en la
construcción de “cuevas o bodegas”, sacando tierra por las lumbreras, vestidas
con pantalones y pañuelos grandes que les cubrían casi toda la cara, dejando
sólo un pequeño resquicio para los ojos.
En Socuéllamos, cerca de Tomelloso, en el siglo XVI,
se prohibió la costumbre de ir a la iglesia a toda mujer que fuera totalmente
cubierta y “embocada”, al estilo árabe.
Para terminar con este apartado, HILARIÓN ESLAVA,
sacerdote y eminente músico español del siglo XIX, en su libro, “Método de
Solfeo”, dice: “el único dato que tenemos para determinar la antigüedad de las
canciones españolas, es su “TONALIDAD”, por ello “la escala andaluza”, en la que
están basadas infinidad de canciones españolas, es idéntica a la que usaban los
árabes en España”.
Loco o cuerdo, Don Quijote ama a la mujer de sus
sueños, pero también ama a su prójimo, a los desvalidos, a la humanidad entera.
De aquí arranca su locura, ya que no ha habido santo que amara tan heroicamente
a su prójimo que no fuera tomado por demente insano
Son tantas y tantas las ocasiones en que aprovecha
Cervantes para exaltar el LIRISMO DE DON QUIJOTE Y SANCHO PANZA, a través de
los cantos y danzas de la
Mancha , que un solo refrán dicho por el “hidalgo caballero”,
sintetiza toda la gama musical manchega:
“QUIEN CANTA, SUS MALES ESPANTA”
A Don Quijote se le ha tachado de anticlerical,
liberal, romántico, conservador, pero nadie ha tenido en cuenta que es el MAS
GRANDE BORRACHO LÍRICO que ha tenido la Mancha , cuyo lirismo aparece constantemente en su
obra, como símbolo de la “fiebre amorosa” que sentía hacia su amada la
SIN PARLA MANCHA.
La grandeza de Don Quijote reside en su AMOR, y la Mancha es su confidente en
el amor hacia Dulcinea:
Dulcinea
del Toboso
Del
alma en la tabla rasa,
Tengo
pintado de modo
Que
es imposible borrarla.
Las mujeres tienen mucha importancia dentro del
Lirismo de Don Quijote y Sancho Panza:
“Es la mujer manchega, garrida y bien plantada,
Muy sobre sí doncella, perfecta de casada.
Es del hogar manchego, la musa ordenadora,
Alinea los basares, los lienzos alcanfora;
Las cuentas de la plaza, anota en su diario,
Cuenta
garbanzos, cuenta las cuentas del rosario”.
Es difícil determinar el origen de la COPLA MANCHEGA
La copla manchega o cervantina es un arma de dos filos.
Cervantes en su obra “la Gran Sultana
No
hay mujer española
Que
no salga del vientre
De
su madre bailaora.
Cuando mi padre, el “Maestro Echevarria”, recorría la Ruta de el Quijote
recopilando coplas para su Cancionero Musical Popular Manchego, al encontrarse
con cuadrillas de mayorales, gañanes, etc. y decirles que estaba preparando
dicha obra, le contestaban así:
“Con las "coplejas" que sabemos tos, al "contao" se lleva
"uté" un par de costales llenos”.
Todo el cancionero está impregnado de una variante
floración de seguidillas, torras, jotas, fandangos, rondeñas, boleras o
meloneras, canciones de arada, trilla, siega, aventar, desgranar, vendimia, de
cuna, quintos, epitalámicas, rogativas, rosarios de la aurora y otras muchas
que forman parte de la lírica popular manchega.
Dicen
que andan ratones
Niña
en tu cuarto,
Deja
la puerta abierta
Yo
seré el gato.
A fines de Septiembre, pasadas las fiestas patronales,
el pueblo se moviliza para la recolección de la UGUA = UVA, o faena de la vendimia. La gente se
“ajusta” o contrata con diferentes amos para la recogida de la uva, formándose
así las CUADRILLAS DE VENDIMIADORES.
El tajo del trabajo es duro y tienen que marchar lejos
de sus casas, a refugios de temporada, en habitaciones de quinterias, Allí,
cada noche, hay una fiesta en la que reina la alegría y surgen los cantos y
bailes por doquier.
Mocita
vendimiadora,
Sal
de la viña al camino,
Treme
la cantimplora
Que
beba una “gota” vino,
Si es que llego
a buena hora
¿Qué
tiene la Jota
madre,
Madre,
que tiene la jota
Que
hace llorar a los viejos
Y
alegra a la gente moza?
CANCIONES DE LOS “GIGANTES BRIAEROS”
O MOLINOS DE VIENTO MANCHEGOS
¿Ves allí, amigo Sancho, donde se descubren treinta o
poca más desaforados “gigantes”!...?
¿Qué gigantes?-dijo Sancho Panza
-
Aquellos que allí
ves- respondió su amo- de los brazos largos, que los suelen tener algunos de
casi dos leguas.
-
Mire "vuesa
merce"- respondió Sancho- que aquellos que allí se parecen, no son gigantes,
sino MOLINOS DE VIENTO… (Capit.8-2ª
parte)
¡Molinos de viento, impertérritos, trepando en fila amenazadora por la pendiente de un “gollizo”, aparecéis rechonchos y achaparrados, rebeldes e inquietos los brazos de loco, la boca que es la puerta, de par en par, los ojos que son las ventanas, avizores e insultantes, ¿ que queréis?.
Son los famosos aquellos gigantes de
brazos largos de Mota del Cuervo, el Pedernoso, Consuegra, Madridejos,
Villacañas, el Toboso, el Romeral, Miguel Esteban, Herencia, Alcazar de San
Juan, Argamasilla, Bolaños, Almodóvar, Puerto Lapice, Valdepeñas, Urda,
Yebenes, Tembleque, Almagro Moral de calatrava, etc. Hay muchos más que no he
citado, pero sobre todo destacan los MOLINOS DECAMPO DE CRIPTANA:
Al Campo de Criptana
Van mis suspiros,
Tierra de chicas
guapas
Y de molinos.
Muchos poetas, músicos, escritores han
dedicado sus mejores pensamientos a esta SÚBLIME LOCURA QUIJOTESCA, entre los
que destaca el famoso poeta de Campo de Criptana, JUAN ESCRIBANO DE LA TORRE , con estos fabulosos
versos:
“…MOLINOS DEL QUIJOTE,
gigantes briaeros,
Que habéis visto el desfile
de dueñas y escuderos,
... Ya no desfilan por
vuestros largos senderos,
Princesas encantadas ni
osados caballeros,
Ni hay ya quien desafíe,
vuestro poder gigante,
Sobre un rocín escuálido con
animo arrogante…”
“…Molinos
de Criptana, los de severos trazos,
Enhiestas caperuzas,
corpulentos brazos…
Molinos del Quijote,
gladiadores heridos,
Que estáis desvencijados,
dolientes, carcomidos,
Mutilados, deshechos,
olvidados, vencidos…”
Centinelas gallardos de los
páramos secos,
Cuando erais poderosos y
alzabais vuestras frentes…
¡Morid ya!, decrépitos
gigantes,
Ya no quedan
QUIJOTES, ni quedan ROCINANTES
LAS
ASPAS del molino simbolizan el IDEALISMO DE DON QUIJOTE, “deshacedor de
entuertos”, que remedia los males de unos y otros.
LAS PIEDRAS del molino, con su trabajo
incansable, monótono, rudo y fecundo, simbolizan el ESPIRITU DE SANCHO PANZA,
paciente y confiado en la espera y pegado a “lo material”.
Para TERMINAR, han visto ustedes, a
través de este ESTUDIO CERVANTINO, e ILUSTRACIONES MUSICALES, el sentir de los
pueblos comprendidos en la famosa RUTA DEL QUIJOTE, que según VICTOR ESPINÓS.
“…tiene por madre al mismo pueblo que la canta, pero no tiene dueño ni
carcelero, es producto de la emoción y sirve para que no hablen los que no
saben decir de lo mucho que decir quisieran…”
Finalmente diré esta copla que es la ENCARNACIÓN SUPREMA
“AUNQUE SOY DE LA MANCHA
NO MANCHO A NADIE
MAS DE CUATRO
QUISIERAN
TENER MI SANGRE”
